5 filmes que entraram para a história e nunca ganharam Oscar

O Oscar é considerado o prêmio mais prestigiado da indústria cinematográfica, mas nem sempre a Academia reconhece ou premia os filmes que a história consagra.

Vários clássicos que hoje dominam listas de “melhores de todos os tempos” passaram despercebidos pela premiação, seja por competição acirrada, por incompreensão da crítica da época ou por escolhas controversas dos votantes.

Reunimos cinco filmes cultuados, premiados ao redor do mundo e reconhecidos como clássicos absolutos, mas que, surpreendentemente, jamais levaram uma estatueta para casa.

5 filmes aclamados do cinema que nunca ganharam Oscar

1. Um Sonho de Liberdade (1994)

Considerado por muitos o melhor filme já feito, figurando no topo do IMDb há anos, “Um Sonho de Liberdade” é o típico caso de obra-prima subestimada no Oscar.

O drama dirigido por Frank Darabont, baseado em Stephen King, conta a história de esperança e amizade dentro de uma prisão marcada por corrupção e violência.

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O filme recebeu sete indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Roteiro Adaptado. Mas, naquele ano, a produção foi ofuscada pelo fenômeno “Forrest Gump” e por “Pulp Fiction”, e acabou não levando nenhum prêmio para casa.

Com o passar do tempo, porém, tornou-se um dos longas mais amados e reassistidos do mundo e prova viva de que o reconhecimento do público pode ser mais duradouro do que qualquer estatueta.

2. O Lobo de Wall Street (2013)

Dirigido por Martin Scorsese, “O Lobo de Wall Street” é um filme vibrante, caótico e irresistivelmente engraçado sobre o império de excessos construído pelo corretor Jordan Belfort.

A atuação de Leonardo DiCaprio é considerada uma das melhores de sua carreira e muitos acreditavam que, finalmente, o ator levaria o Oscar naquele ano.

O filme foi indicado a cinco categorias, incluindo Melhor Direção e Melhor Ator. No entanto, acabou perdendo em todas elas. A Academia considerou a obra “polêmica” demais, cheia de temas sensíveis e humor ácido que dividiram opiniões.

Hoje, é cultuado como um dos melhores filmes do século, lembrado por diálogos icônicos e cenas antológicas e pela injustiça que muitos fãs apontam até hoje.

3. Taxi Driver (1976)

Se existe um filme que define o cinema dos anos 70, é “Taxi Driver”. A obra de Martin Scorsese introduziu o mundo a Travis Bickle, um dos personagens mais complexos e inquietantes da história, interpretado magistralmente por Robert De Niro.

O longa é intenso, sombrio, reflexivo e profundamente político. Apesar de ter sido indicado a quatro Oscars, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator, não conquistou nenhuma estatueta.

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Naquele ano, a Academia premiou produções mais tradicionais, deixando de lado o impacto artístico e psicológico de “Taxi Driver”.

Com o passar do tempo, a obra se consolidou como um dos filmes mais importantes já feitos, estudado em escolas de cinema e debatido até hoje por sua profundidade e estética marcante.

4. Psicose (1960)

Clássico absoluto de Alfred Hitchcock, “Psicose” revolucionou o cinema de suspense e terror com sua narrativa ousada, trilha sonora inconfundível e a icônica cena do chuveiro.

O filme quebrou regras, chocou plateias e transformou a maneira como o gênero era enxergado em Hollywood.

Surpreendentemente, o longa recebeu apenas quatro indicações ao Oscar, perdendo em todas elas, incluindo Melhor Direção, categoria na qual Hitchcock nunca venceu, apesar de sua influência gigantesca na história do cinema.

Hoje, “Psicose” é incontestável: pioneiro, inovador e amplamente considerado uma obra-prima que moldou filmes de suspense por décadas.

5. Clube da Luta (1999)

“Clube da Luta” é um dos maiores fenômenos cult da história do cinema, mas, no ano de seu lançamento, foi recebido com estranhamento e críticas mistas.

Com o tempo, no entanto, o longa dirigido por David Fincher ganhou status de clássico, especialmente por sua abordagem sobre consumismo, identidade e masculinidade moderna.

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Ainda assim, o filme recebeu apenas uma indicação ao Oscar, na categoria de Melhores Efeitos Sonoros e perdeu. Nenhuma indicação de atuação, direção ou roteiro, mesmo com performances marcantes de Brad Pitt e Edward Norton.

O longa atravessou os anos como um símbolo da cultura pop, repleto de frases icônicas, análises profundas e fãs apaixonados, contrastando com o apagado reconhecimento da Academia.

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